இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தில் வெவ்வேறு சிந்தனைப் பள்ளிகள் என்ன?

இசை செயல்திறன் விமர்சனமானது பரந்த அளவிலான முன்னோக்குகள் மற்றும் அணுகுமுறைகளை உள்ளடக்கியது, பெரும்பாலும் வெவ்வேறு சிந்தனைப் பள்ளிகளால் பாதிக்கப்படுகிறது. இசை விமர்சனத்தின் பன்முகத்தன்மை மற்றும் சிக்கலான தன்மை மற்றும் இசை செயல்திறனில் அதன் தாக்கத்தை மதிப்பிடுவதற்கு இந்த பல்வேறு சிந்தனைப் பள்ளிகளைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். இந்த கட்டுரையில், இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தில் உள்ள முக்கிய சிந்தனைப் பள்ளிகளை ஆராய்வோம், அவற்றின் தனித்துவமான குணாதிசயங்களை ஒப்பிட்டு, துறையில் அவற்றின் தாக்கங்களை ஆராய்வோம்.

1. சம்பிரதாயம்

கண்ணோட்டம்: சம்பிரதாயவாதம் இசைப் படைப்புகளின் உள்ளார்ந்த குணங்களை வலியுறுத்துகிறது, அவற்றின் அமைப்பு, இணக்கம், தாளம் மற்றும் பிற கலவை கூறுகளில் கவனம் செலுத்துகிறது. இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தின் பின்னணியில், சம்பிரதாயமான விமர்சகர்கள் ஒரு செயல்திறன் இசையமைப்பிற்கு இசைவாக இருப்பதையும், கலைஞர்களின் தொழில்நுட்ப திறமையையும் பகுப்பாய்விற்கு முன்னுரிமை அளிக்கின்றனர்.

சிறப்பியல்புகள்: சம்பிரதாயவாத விமர்சகர்கள் இசையை அதன் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார சூழலில் இருந்து தனித்தனியாக ஒரு தன்னாட்சி கலை வடிவமாக பார்க்க முனைகின்றனர். இசையின் சாராம்சம் அதன் முறையான பண்புகளில் உள்ளது என்று அவர்கள் நம்புகிறார்கள் மற்றும் நிறுவப்பட்ட இசை மரபுகளை பின்பற்றுவதன் அடிப்படையில் நிகழ்ச்சிகளின் புறநிலை மதிப்பீடுகளுக்கு வாதிடுகின்றனர்.

இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தின் மீதான தாக்கம்: இசை செயல்திறனில் சிறந்து விளங்கும் தரநிலைகளை மேம்படுத்துவதற்கும், தொழில்நுட்பத் திறன் மற்றும் மதிப்பெண்ணுக்கான நம்பகத்தன்மைக்கான எதிர்பார்ப்புகளை வடிவமைப்பதற்கும் சம்பிரதாயம் பங்களித்துள்ளது. இருப்பினும், இசை செயல்திறனின் உணர்ச்சிகரமான மற்றும் விளக்கமான அம்சங்களைக் கவனிக்காமல் இருப்பதற்காகவும் இது விமர்சிக்கப்பட்டது.

2. வெளிப்பாடுவாதம்

கண்ணோட்டம்: எக்ஸ்பிரஷனிசம் இசையின் உணர்ச்சி மற்றும் வெளிப்பாட்டு அம்சங்களுக்கு வலுவான முக்கியத்துவத்தை அளிக்கிறது. இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தில், வெளிப்பாட்டு விமர்சகர்கள் நடிகரின் உணர்ச்சிகள் மற்றும் நோக்கங்களின் தகவல்தொடர்புக்கு முன்னுரிமை அளிப்பார்கள், அத்துடன் பார்வையாளர்களுக்கு உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்டும் திறனுக்கும் முன்னுரிமை அளிக்கின்றனர்.

குணாதிசயங்கள்: வெளிப்பாடுவாத விமர்சகர்கள் இசையை தனிப்பட்ட மற்றும் வகுப்புவாத வெளிப்பாட்டிற்கான ஒரு வாகனமாக விளக்குகிறார்கள், பெரும்பாலும் இசை அனுபவங்களின் உளவியல் மற்றும் தாக்க பரிமாணங்களை ஆராய்கின்றனர். அவர்கள் கலைஞர்களின் தனித்துவத்தையும், நம்பகத்தன்மையையும் உணர்ச்சி ஆழத்தையும் வெளிப்படுத்தும் சாம்பியன் விளக்கங்களையும் மதிக்கிறார்கள்.

இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தின் மீதான தாக்கம்: இசை செயல்திறனின் உணர்ச்சித் தாக்கத்தின் மீது எக்ஸ்பிரஷனிசம் அதிக கவனம் செலுத்த வழிவகுத்தது, உண்மையான உணர்ச்சி மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையுடன் தங்கள் விளக்கங்களை ஊக்குவிப்பதற்காக கலைஞர்களை ஊக்குவிக்கிறது. இருப்பினும், வெளிப்பாடுவாதத்தின் விமர்சகர்கள் முற்றிலும் உணர்ச்சிபூர்வமான அணுகுமுறை இசையின் சில தொழில்நுட்ப மற்றும் கட்டமைப்பு அம்சங்களை மறைக்கக்கூடும் என்று வாதிடுகின்றனர்.

3. வரலாற்றுவாதம்

கண்ணோட்டம்: வரலாற்றுவாதம் அதன் வரலாற்று, கலாச்சார மற்றும் சமூக சூழல்களுக்குள் இசையை நிலைநிறுத்த முயல்கிறது, இசை அமைப்புக்கள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளில் வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் அறிவுசார் இயக்கங்களின் தாக்கத்தை வலியுறுத்துகிறது. இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தில், வரலாற்று விமர்சகர்கள் வரலாற்று நம்பகத்தன்மை மற்றும் தகவலறிந்த விளக்கத்தின் முக்கியத்துவத்தை எடுத்துக்காட்டுகின்றனர்.

சிறப்பியல்புகள்: வரலாற்று விமர்சகர்கள் ஒரு இசைப் படைப்பு உருவாக்கப்பட்ட வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார சூழலைப் புரிந்துகொள்வதன் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துகின்றனர், இசையமைப்பாளர் சகாப்தத்தின் ஸ்டைலிஸ்டிக் மரபுகளை பிரதிபலிக்கும் வரலாற்று தகவலறிந்த நிகழ்ச்சிகளுக்கு வாதிடுகின்றனர். வரலாற்று ரீதியாக அறியப்பட்ட நடைமுறைகள் மற்றும் செயல்திறன் மரபுகள் தொடர்பாக அவர்கள் பெரும்பாலும் நிகழ்ச்சிகளை பகுப்பாய்வு செய்கிறார்கள்.

இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தின் மீதான தாக்கம்: வரலாற்றுத்தன்மையானது இசையின் வரலாற்று செழுமைக்கான ஆழமான மதிப்பீட்டை வளர்த்து, வரலாற்று ஆதாரங்கள் மற்றும் செயல்திறன் நடைமுறைகளில் ஈடுபட கலைஞர்களை ஊக்குவிக்கிறது. இது இசை நிகழ்ச்சிகளில் வரலாற்று நம்பகத்தன்மை மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான விளக்கம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான சமநிலை பற்றிய விவாதங்களைத் தூண்டியுள்ளது.

4. பின்நவீனத்துவம்

கண்ணோட்டம்: பின்நவீனத்துவம் கலை நம்பகத்தன்மையின் பாரம்பரிய கருத்துக்களை கேள்விக்குள்ளாக்குகிறது மற்றும் உயர் மற்றும் தாழ்ந்த கலாச்சாரத்திற்கு இடையிலான படிநிலை வேறுபாடுகளை சவால் செய்கிறது. இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தில், பின்நவீனத்துவ விமர்சகர்கள் நிறுவப்பட்ட நெறிமுறைகளை மறுகட்டமைத்து, எக்லெக்டிசம், இன்டர்டெக்சுவாலிட்டி மற்றும் வகை எல்லைகளை மங்கலாக்குகின்றனர்.

குணாதிசயங்கள்: பின்நவீனத்துவ விமர்சகர்கள் பெரும்பாலும் இசை வெளிப்பாடுகளின் பன்முகத்தன்மையைக் கொண்டாடுகிறார்கள் மற்றும் செயல்திறன் விளக்கத்திற்கான பன்மைத்துவ அணுகுமுறை, வரவேற்பு பரிசோதனை, பேஸ்டிச் மற்றும் கலப்பினத்தை ஆதரிக்கின்றனர். அவை அதிகாரப்பூர்வ நோக்கத்தின் அதிகாரத்தை கேள்விக்குள்ளாக்குகின்றன மற்றும் சமகால கலாச்சார இயக்கவியலை பிரதிபலிக்கும் மறுவிளக்கங்களை ஊக்குவிக்கின்றன.

இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தின் மீதான தாக்கம்: பின்நவீனத்துவம் இசை நிகழ்ச்சிகளில் அனுமதிக்கப்பட்ட கலை அணுகுமுறைகளின் வரம்பை விரிவுபடுத்தியுள்ளது, பாரம்பரிய படிநிலைகள் மற்றும் எல்லைகளை மறுபரிசீலனை செய்ய தூண்டுகிறது. இருப்பினும், பின்நவீனத்துவ முன்னோக்குகள் கலை ஒத்திசைவு மற்றும் இசை அடையாளங்களை நீர்த்துப்போகச் செய்ய வழிவகுக்கும் என்று விமர்சகர்கள் வாதிடுகின்றனர்.

5. பெண்ணியம் மற்றும் பாலின ஆய்வுகள்

கண்ணோட்டம்: பாலின இயக்கவியல், பிரதிநிதித்துவம் மற்றும் இசையில் அதிகார உறவுகள் பற்றிய ஆய்வின் மீதான இசை செயல்திறன் விமர்சன மையத்தில் பெண்ணிய மற்றும் பாலினம் சார்ந்த அணுகுமுறைகள். இந்த முன்னோக்குகள் இசை விளக்கங்கள் மற்றும் செயல்திறன் மதிப்பீடுகளில் பாலின அடிப்படையிலான சார்புகளை வெளிப்படுத்தவும் சவால் செய்யவும் முயல்கின்றன.

சிறப்பியல்புகள்: பெண்ணியம் மற்றும் பாலின ஆய்வுக் கட்டமைப்பைப் பயன்படுத்தும் விமர்சகர்கள், இசை நிகழ்ச்சிகளில் பெண்கள், பைனரி அல்லாத நபர்கள் மற்றும் ஓரங்கட்டப்பட்ட பாலினக் குழுக்களின் பாத்திரங்கள் மற்றும் அனுபவங்களை ஆராய்கின்றனர். பாலின சமத்துவம் மற்றும் பிரதிநிதித்துவம், பாரம்பரிய பாலின நெறிமுறைகளை விமர்சிப்பது மற்றும் உள்ளடக்கிய மற்றும் மாறுபட்ட இசைக் கதைகளை ஊக்குவித்தல் போன்ற பிரச்சனைகளைத் தீர்க்க அவர்கள் முயற்சி செய்கிறார்கள்.

இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தின் மீதான தாக்கம்: பெண்ணியம் மற்றும் பாலின ஆய்வுகள் இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தில் சார்பு மற்றும் ஏற்றத்தாழ்வுகளை அம்பலப்படுத்தியுள்ளன, பாலின உள்ளடக்கம், பாலினம் சார்ந்த எதிர்பார்ப்புகள் மற்றும் இசை விளக்கத்தில் மாறுபட்ட குரல்களின் பிரதிநிதித்துவம் பற்றிய விவாதங்களைத் தூண்டுகிறது. எவ்வாறாயினும், விமர்சகர்கள், இசைப் பகுப்பாய்வுகளை பாலினம் தொடர்பான கண்ணோட்டங்களுக்கு மட்டும் குறைப்பதற்கு எதிராக எச்சரிக்கின்றனர், இசை அர்த்தத்தின் பல பரிமாணங்களைக் கருத்தில் கொண்ட ஒரு சமநிலையான அணுகுமுறையை பரிந்துரைக்கின்றனர்.

முடிவுரை

இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தில் உள்ள பல்வேறு சிந்தனைப் பள்ளிகள் பலவிதமான முன்னோக்குகள் மற்றும் வழிமுறைகளை பிரதிபலிக்கின்றன, இசை விளக்கம் மற்றும் மதிப்பீடு பற்றிய சொற்பொழிவை வளப்படுத்துகின்றன. ஒவ்வொரு சிந்தனைப் பள்ளியும் மதிப்புமிக்க நுண்ணறிவுகளையும் சவால்களையும் வழங்கினாலும், அவற்றின் சகவாழ்வு இசை செயல்திறன் விமர்சனத்தின் பன்முகத் தன்மையை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. இந்த மாறுபட்ட கண்ணோட்டங்களைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம், பயிற்சியாளர்களும் பார்வையாளர்களும் இசை நிகழ்ச்சியின் சிக்கலான தன்மைகள் மற்றும் நுணுக்கங்களுக்கான ஆழ்ந்த மதிப்பீட்டை வளர்க்க முடியும்.