எந்த இசைக்கலைஞருக்கும் அல்லது ஆடியோ ஆர்வலருக்கும் செதில்கள் மற்றும் முறைகளின் கருத்தைப் புரிந்துகொள்வது மிகவும் முக்கியமானது. இந்த அடிப்படைக் கூறுகள் இசையில் மெல்லிசை மற்றும் இணக்கத்தின் அடிப்படையை உருவாக்குகின்றன, மேலும் அவை ஒரு கலவையின் ஒட்டுமொத்த ஒலி மற்றும் மனநிலையை வடிவமைப்பதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. இந்த விரிவான வழிகாட்டியில், அவற்றின் வரலாறு, கோட்பாடு, நடைமுறை பயன்பாடுகள் மற்றும் இசை மற்றும் ஆடியோ தயாரிப்பில் அவற்றின் முக்கியத்துவத்தை ஆராய்வதன் மூலம், அளவுகள் மற்றும் முறைகளின் உலகில் ஆராய்வோம்.
அடிப்படைகள்: அளவுகள் மற்றும் முறைகள் என்றால் என்ன?
செதில்கள் என்பது ஏறுவரிசை அல்லது இறங்கு வரிசையில் அமைக்கப்பட்ட இசைக் குறிப்புகளின் வரிசைகள் ஆகும். அவை மெல்லிசை மற்றும் இணக்கங்களின் கட்டுமானத் தொகுதிகளை உருவாக்குகின்றன, இசை சொற்றொடர்களை உருவாக்குவதற்கான கட்டமைப்பை வழங்குகின்றன. ஒரு பயன்முறை என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட வகை அளவுகோலாகும், அது அதன் சொந்த தனித்துவமான பண்பு ஒலி மற்றும் இடைவெளிகளின் வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது. மெல்லிசைகளை உருவாக்க செதில்கள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும் போது, முறைகள் ஒரு தனித்துவமான சுவை அல்லது மனநிலையுடன் ஒரு கலவையை உட்செலுத்தலாம்.
வரலாறு மற்றும் தோற்றம்
செதில்கள் மற்றும் முறைகளின் வேர்கள் பண்டைய நாகரிகங்களில் இருந்து கண்டுபிடிக்கப்படலாம், அங்கு அவை மத விழாக்கள், பண்டிகைகள் மற்றும் கதை சொல்லல் ஆகியவற்றில் பயன்படுத்தப்பட்டன. காலப்போக்கில், வெவ்வேறு கலாச்சாரங்கள் அவற்றின் சொந்த அளவுகள் மற்றும் முறைகளை உருவாக்கின, ஒவ்வொன்றும் அந்த பிராந்தியத்தின் இசை மரபுகள் மற்றும் அழகியலை பிரதிபலிக்கின்றன. மேற்கத்திய இசை மரபு, பெரிய மற்றும் சிறிய அளவீடுகள் மற்றும் பண்டைய கிரேக்க பாரம்பரியத்தில் இருந்து பெறப்பட்ட பல்வேறு முறைகள் ஆகியவற்றிற்கு முக்கியத்துவம் கொடுத்து, அளவுகள் மற்றும் முறைகள் பற்றிய நவீன புரிதலை பெரிதும் பாதித்துள்ளது.
செதில்களின் வகைகள்
இசைக் கோட்பாட்டில் பல்வேறு வகையான செதில்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, ஒவ்வொன்றும் அதன் தனித்துவமான ஒலி மற்றும் தன்மையைக் கொண்டுள்ளன. முக்கிய செதில்கள் ஒருவேளை மிகவும் பரிச்சயமானவை, அவற்றின் பிரகாசமான மற்றும் உற்சாகமான ஒலிக்காக அறியப்படுகின்றன. சிறிய செதில்கள் , மறுபுறம், மனச்சோர்வு அல்லது உள்நோக்கத்தின் உணர்வை வெளிப்படுத்துகின்றன. மற்ற வகை செதில்களில் பென்டாடோனிக் அளவுகள் (ஒரு ஆக்டேவுக்கு ஐந்து குறிப்புகள் உள்ளன) மற்றும் ப்ளூஸ் செதில்கள் (முக்கியமாக ப்ளூஸ் மற்றும் ஜாஸ் இசையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது) ஆகியவை அடங்கும்.
ஆய்வு முறைகள்
பலவிதமான உணர்ச்சிகளைத் தூண்டக்கூடிய தனித்துவமான டோனல் தட்டுகளை வழங்குவதால், இசை ஆய்வுக்கான வசீகரிக்கும் வழியை முறைகள் வழங்குகின்றன. மிகவும் நன்கு அறியப்பட்ட பயன்முறை அயோனியன் பயன்முறையாகும் , இது பெரிய அளவிலான அளவை ஒத்துள்ளது. மற்ற பிரபலமான முறைகளில் டோரியன் பயன்முறை அடங்கும் , அதன் ஆத்மார்த்தமான மற்றும் ஜாஸி தரத்திற்கு அறியப்படுகிறது, மற்றும் ஏயோலியன் பயன்முறை , இது இயற்கையான சிறிய அளவிலான அடிப்படையை உருவாக்குகிறது மற்றும் பெரும்பாலும் இருண்ட மற்றும் மனநிலையுடன் தொடர்புடையது.
இசை மற்றும் ஆடியோவில் நடைமுறை பயன்பாடுகள்
இசையமைப்பதற்கும், மேம்படுத்துவதற்கும், ஒழுங்கமைப்பதற்கும் அளவீடுகள் மற்றும் முறைகளைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். இசைக்கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் மெல்லிசைகள், இசைவுகள் மற்றும் தனிப்பாடல்களை உருவாக்குவதற்கான அடித்தளமாக செதில்கள் மற்றும் முறைகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். ஆடியோ தயாரிப்பில், செதில்கள் மற்றும் முறைகள் பற்றிய அறிவு, நாண் முன்னேற்றங்களை உருவாக்கவும், ஒலிக்காட்சிகளை வடிவமைக்கவும், கேட்போரை எதிரொலிக்கும் வசீகரிக்கும் மெல்லிசைகளை உருவாக்கவும் உதவும்.
மேம்பட்ட கருத்துகள் மற்றும் நவீன கண்டுபிடிப்புகள்
இசை வளர்ச்சியடைந்துள்ளதால், அளவீடுகள் மற்றும் முறைகள் பற்றிய ஆய்வும் உள்ளது. நவீன இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் பாரம்பரிய அளவீடுகள் மற்றும் முறைகளின் எல்லைகளைத் தொடர்ந்து புதுமையான மற்றும் அழுத்தமான ஒலிகளை உருவாக்க மைக்ரோடோனல் அளவுகள், கவர்ச்சியான முறைகள் மற்றும் கலப்பின அளவிலான அமைப்புகளை இணைத்து வருகின்றனர். பல்வேறு இசை மரபுகளின் இணைவு, பல்வேறு கலாச்சார கூறுகளை ஒரு இணக்கமான முழுமையுடன் இணைக்கும் புதிய அளவுகள் மற்றும் முறைகள் தோன்றுவதற்கு வழிவகுத்தது.
இசைக் கோட்பாடு மற்றும் ஆடியோவில் முக்கியத்துவம்
செதில்கள் மற்றும் முறைகள் இசைக் கோட்பாட்டின் மூலக்கல்லாக அமைகின்றன, இசையமைப்பின் இணக்கமான மற்றும் மெல்லிசை அமைப்பைப் புரிந்துகொள்வதற்கான ஒரு கட்டமைப்பை வழங்குகிறது. ஆடியோ இன்ஜினியரிங் மற்றும் தயாரிப்பில், அளவீடுகள் மற்றும் முறைகள் பற்றிய அறிவு ஒலி வடிவமைப்பாளர்களுக்கு ஆழ்ந்த ஒலி அனுபவங்களை உருவாக்க உதவுகிறது, இது பார்வையாளர்களுடன் ஆழமான மட்டத்தில் எதிரொலிக்கிறது.
முடிவுரை
முடிவில், அளவீடுகள் மற்றும் முறைகள் இசை மற்றும் ஆடியோவின் நாடாவை வளப்படுத்தும் அடிப்படை கூறுகள். நீங்கள் ஒரு இசையமைப்பாளராகவோ, இசையமைப்பாளராகவோ, ஆடியோ பொறியியலாளராகவோ அல்லது அர்ப்பணிப்புடன் கேட்பவராகவோ இருந்தாலும், அளவீடுகள் மற்றும் முறைகளைப் புரிந்துகொள்வது ஒலியின் அழகு மற்றும் சிக்கலான தன்மையைப் பற்றிய உங்கள் மதிப்பை அதிகரிக்கிறது. அவற்றின் வரலாற்று வேர்கள், கோட்பாட்டு அடிப்படைகள் மற்றும் நடைமுறை பயன்பாடுகளை ஆராய்வதன் மூலம், உங்கள் இசைப் பயணத்தை ஆழமான மற்றும் அர்த்தமுள்ள வழிகளில் வடிவமைத்து, படைப்பாற்றல் மற்றும் வெளிப்பாட்டு உலகத்தை நீங்கள் திறக்கலாம்.